SPOCK’S BEARD - SPOCK’S BEARD

NOTA: 8'5/10
SPV / Inside Out // Mastertrax

Por fin llega a nuestra redacción el noveno redondo de los progresivo-sinfónicos Spock's Beard, esta vez sin título determinado y con una portada bastante simple con el logo de la banda por bandera. ¿Querrán, de un modo u otro, dejar bien claro el por qué la banda está donde está con esa simple maquetación?. Desde Alan Morse, hasta Nick D'Virgilio, la banda suena cada día mejor, con más precisión, más elegante, más compacta y sobre todo, más entretenida.

Como ya hemos comentado, es su novena obra después de su polémico pero eficiente Octane, intentando dar a la tuerca una vuelta más consiguiendo que ésta ni siquiera se resienta desprendiendo temor a romperse.

"Spock's Beard" recuperan un sonido más actual, más "roquero" y sobre todo más "Theater" en algunos tramos del complicado entramado de temas, comparación que me parecería absurda ya que cada una de las dos bandas poseen potencial sobrado para considerarse estandártes de la escena de los "músicos enrevesados".

¿De qué peca el disco?. La verdad de poco...pero si de algo podríamos hablar es que, al ser un disco tan amplio instrumentalmente hablando, cuesta "cogerle el hilo", es decir, es comlicado digerir todo lo que escuchas si al menos no has degustado la obra unas 10 veces. Por el resto podríamos decir que el trabajo de la banda es completamente impecable, con variedad, feeling y buenos temas.

Tras comentar la simpleza de su artwork, diremos que el cd se divide en 14 pistas, complicadísimas de comentar una a una, ya que el disco recrea una pieza única entre todos sus tracks...es de esos lp's que o los degustas de principio a fin, o sencillamente es mejor que no intentes escucharlo por fragmentos, pues poco sentido tendría, ya que tal como los últimos temas (del track 10 al 13) forman una especie de "obra completa" llamada As Far As The Mind Can See. El cd comienza con un tema muy sinfónico e impecable musicalmente hablando, un teclado muy setentero y una evolución progresiva muy compleja y elegante. Skeletons At The Feast quizás sea un tema muy similar a la onda que procuró tomar el señor Sherinian en su última obra "Blood Of The Snake"...uno de los temas más cañeros del cd, y de los que más me han gustado, muy theateriano y con unos solos de guitarra totalmente espeluznantes.

"Is This Love" es un tema muy roquero, con una voz tratada como hace 25 años, y con un desarrollo posiblemente algo sosete, pero sin dejar que el tema adquiera la categoría de mediocre. "All That's Left" roza la etiqueta de "popi", tema muy melódico y experimental que a servidor le ha parecido todo un aliciente para continuar escuchando "Spock's Beard".

Continuamos con "With Your Kiss", corte muy lento y largo (casi doce minutos), muy variado musicalmente hablando, con gran cantidad de grandes coros y detalles, e incluso podríamos hablar de relajante. Con un teclado muy Purple comienza "Sometimes They Stay, Sometimes They Go", algo lenta en su desarrollo, muy "roquera" si cabe, que dará continuidad al disco con temas como The Slow Crash Landing Man con preciosas lineas de teclado y una voz muy sentida y bonita, o la balada Hereafter, de nuevo con unas composiciones de teclado completamente geniales.

Entre los últimos cuatro tracks encontramos todo tipo de fusiones, estilos sinfónicos, más roqueros, más progresivos...recordemos que los 4 temas finales son 4 partes de un "tema global" que para nada se hace cansino debido a su amplia variedad estilística.

En definitiva, un disco para gente que realmente sea amante de bandas para las que haya que poner los 5 sentidos al oir sus lp's, como los antiguos Yes, o los más modernos Dream Theater u Osi. Si te gusta la complejidad instrumental y las producciones medidas, no dudes en hacerte con el.

Nota: 8’5/10
Crítica realizada por: José R. Rojo

Agregado: December 7th 2006
Moderador: Miguel Egun C.
Puntuación
Hits: 1874
Lenguaje: english